《燃冬》《鹦鹉杀》都没成，影后周冬雨还有什么？

文/L

前不久上映的《鹦鹉杀》，可以说是9月争议最大的文艺片。影片在8月末才定档，看得出是想借着《孤注一掷》“反诈”主题和《燃冬》主创争议的热度上映，但最终票房和口碑都不理想。

目前影片的猫眼预测落点票房不到5000万，排片也被很多上映许久的电影赶超。虽然整体来看口碑和票房比《燃冬》强一些，但作为一部商业属性更强烈的影片来说，还是未达预期。

所以，《鹦鹉杀》的问题出在哪？主演周冬雨的问题出在哪？

这一点，还要从它和《燃冬》的高度「雷同」说起。

01 《燃冬》2.0

电影讲述了都市白领周冉在一次网恋中，被骗走了55万。循着骗子留下的蛛丝马迹，周冉来到沿海小城，并意外结识了小镇青年林致光和许照。周冉渐渐发现二人身上隐藏着自己受骗的线索，一场复仇之计也由此展开。

两男一女的角色配置，女主角还都是周冬雨，会不会让你想起在它之前刚刚上映的《燃冬》？

事实上《鹦鹉杀》定档最早被大家所讨论的，就是影片刚开始发布的预告海报：

章宇戴着眼镜高度神似刘昊然，张宥浩的侧脸也有点像屈楚萧，难怪会被观众称为《燃冬》2.0。

片方似乎也注意到了这一点，所以后续发布的海报只有周冬雨单人，或是在三人的基础上加上李梦凑成四人，避免观众往《燃冬》联想。

虽然《燃冬》和《鹦鹉杀》创作于同时期，题材和故事也没有丝毫联系，但由于宣发的错位，又赶上这样的一个前后密集上映的时刻，难免会被观众拿来做比较。

喜欢《燃冬》的影迷对《鹦鹉杀》会有艺术向的高期待，但看完后发现并不一样；而不喜欢这种风格的观众，可能直接就放弃观影，这也使得《鹦鹉杀》在宣传上显得十分拧巴。

如果我们来看剧本脉络、人物关系设计、影像风格会发现，它与《燃冬》确实高度撞型。

比如《鹦鹉杀》的开始，是被骗的周冉来到临海小城，在这里遇到了林致光和许照，这像不像刘昊然饰演的浩丰来到北方小城，遇到了娜娜和韩萧？后面三个人以一种近乎于茫然的状态相处，三个人之间的关系产生不同的碰撞，林致光和周冉，许照和周冉，林致光和许照，他们之间都暗流涌动着某种程度上的暧昧与情愫。这与娜娜、浩丰、韩萧的关系高度相似，只不过一组在白雪皑皑的北方，一组在闷热潮湿的南方。

影像风格上，影片都运用了大量现实与幻想相结合的镜头，虚实相生，观众有时候要分辨哪一部分是此刻发生的，哪一部分是角色甚至是创作者的思维延伸出来的。

同时，演员都有大量没有台词的情绪戏，就像《鹦鹉杀》的结尾，周冉和林致光在火车上对视，一切情感尽在不言中，这也不由得会令人想起《燃冬》中娜娜和浩丰在浴室里的分别，通过对对方身体的抚摸，表达出了不舍却一定要走的离愁别绪。

当然从技法上来看，有着多年拍摄经验的陈哲艺，肯定要强于初出茅庐的新人导演麻赢心，但麻赢心胜过陈哲艺的地方在于，作为一名女性创作者，在故事与情感的处理上更加细腻，可以说两部电影是各有千秋。

当然，最后影片的评分也非常相近，《燃冬》目前豆瓣6.1，《鹦鹉杀》6.2，都是将将及格、半斤八两的状态。

对于期待这两部电影很久的观众来说，这样的口碑成绩，无疑是很令人遗憾的。

02把骗子浪漫化不可取

如果抛开与《燃冬》的高度撞型这一点不谈，《鹦鹉杀》从制作到宣发仍然存在诸多问题，最终票房失利的原因可能有以下几点：

首先是把骗局和骗子浪漫化，导向不正确，令观众找不到导演的创作重点。

电影打着警惕“杀猪盘”的旗号，很多观众抱着想进来看看“杀猪盘”是如何运作的猎奇心态，这一点《孤注一掷》做得比较好，大量生猛的奇观冲击了观众的眼球，也令观众在观影后提升了反诈意识。

但《鹦鹉杀》的本质其实是一部爱情电影，电影中的周冉和林致光，一个是受骗者，一个是骗子，都有些恋爱脑，尤其是周冉很早就认出了林致光就是骗他的人，却还在和他进行情感上的拉扯，甚至有些时刻徘徊不定；而林致光的行为动机更是令人费解，明知道周冉找到他一定是为了报复，却仍心甘情愿地与她进行更多的接触，这要是放在《孤注一掷》的世界里，可能早就斩草除根了。

虽然《孤注一掷》里也有孙阳饰演的阿才放走安娜的“恻隐之心”段落，毕竟只占了极小的篇幅，无伤整体的观感；但《鹦鹉杀》全片都聚焦在两人的拉扯中，尤其是后来李梦作为电影中唯一“头脑清醒”的角色，试图杀掉林致光，周冉却又把林致光救起，她虽然有着自己的逻辑，想要以其人之道还治其人之身地报复，但还是会令观众们觉得难以理解，而林致光遭此大难，也选择不予追究，只是要带着周冉离开。

现实生活中的“杀猪盘”如果会有这么妇人之仁的骗子，那可能很多悲剧也不会酿成，这样的导向，和警惕“杀猪盘”的宣传语完全不相符。

其次是影片的留白太多，观众抱着看《孤注一掷》爽片的心态而来，满头问号地离开。

这一点可能更多地集中在许照这个角色